این احساس اساسی وجود داشته است که هنگام ضبط و ساخت موسیقی ، آنالوگ رفتن همیشه بهتر از دیجیتال است و خواهد بود. بحث های آنالوگ در مقابل دیجیتال جنبه های مختلفی دارد. برخی به شدت احساس می كنند كه سازهای گذشته دارای حال و هوایی هستند كه قابل تولید نیستند ، در حالی كه دیگران احساس می كنند كه ابزارهای دیجیتال امروزی این كار را انجام داده ، آن را كامل كرده و ویبو را بیش از پیش رانده اند. ممکن است دریابید که حتی اگر آنها به آن تجهیزات واقعی آنالوگ دسترسی داشته باشند ، اما در صورت موجود بودن نسخه دیجیتالی ممکن است بهتر باشد. همچنین ، کسانی که در این عصر جدید دیجیتالی کاملاً جا افتاده اند ، ممکن است برخی از صداهای عالی گذشته را از دست بدهند.
تفاوت بین سیگنال های آنالوگ و دیجیتال
برای کسانی که نمی دانند ، بیایید تفاوت اساسی بین سیگنال های آنالوگ و دیجیتال را توصیف کنیم. در حوزه آنالوگ ، اطلاعات به پالس های الکتریکی با دامنه مختلف تبدیل می شوند.
برای دیجیتال ، اطلاعات به قالب باینری ترجمه می شوند: یک و صفر. هر بیت نماینده دو دامنه مشخص است.
فناوری آنالوگ شکل موج های الکتریکی را همانطور که هستند ثبت می کند ، در حالی که در فناوری دیجیتال ، شکل موج های آنالوگ به مجموعه محدودی از اعداد نمونه برداری و ثبت می شود. وینیل و نوار از رسانه های آنالوگ رایج برای ضبط موسیقی هستند. اصوات به صورت شیارهای فیزیکی یا تکانه های مغناطیسی ضبط می شوند.
ضبط دیجیتال موج آنالوگ را به جریانی از اعداد تبدیل می کند که در هارد دیسک ذخیره می شوند. تبدیل توسط مبدل آنالوگ به دیجیتال (ADC) انجام می شود. هنگامی که موسیقی پخش می شود ، از طریق مبدل دیجیتال به آنالوگ (DAC) تبدیل می شود که در آن موج تقویت می شود و صدایی را که می شنوید تولید می کند.
در حالی که شنوندگان می گویند ضبط های آنالوگ گرمتر و صداهای طبیعی تری دارند ، ضبط صدا نیز می تواند آرامتر باشد. یکی دیگر از معایب این است که ضبط های آنالوگ هر بار که پخش می شوند تخریب می شوند و منجر به افت فرکانس بالا می شوند. در مورد وینیل نیز صدای شکننده و شکننده تولید می شود. سوابق وینیل ، به ویژه به صورت عمده حمل و نقل ، جابجایی دشوارتر است.
برخی از مزایای ضبط های دیجیتالی این است که دوام بهتر ، حجم بالاتر ، نویز کمتر ، هزینه کمتر ، تکثیر آسان تر و دسترسی فوری به قسمت های مختلف ضبط دارند. برخی از معایب آن شامل امکان تأخیر ، خرابی داده ها ، بایگانی و ذخیره سازی اطلاعات کامل و خراب شدن سیستم های رایانه ای است که منجر به از بین رفتن داده ها می شود.
آیا صدای دیجیتال می تواند بهتر از آنالوگ باشد؟
آیا می توان یک ساز دیجیتال به خوبی ساز آنالوگ صدا کرد؟ خوب ، این بستگی به نحوه تعریف خوب شما دارد. یک مصنوعی دیجیتال بسته به نوع صدایی که دنبال می کنید ، می تواند به نظر نازک برسد یا به نظر جالب تر از مصنوعی آنالوگ باشد. هر دو جوانب مثبت و منفی دارند و می توان آنها را دستکاری کرد. بر خلاف رسانه های ضبط ، تصمیم گیری در مورد تفاوت صوتی بین تجهیزات آنالوگ مجازی و واقعی دقیقاً بر اساس آنچه کاربر به طور ذهنی می شنود و به طور کلی از شنونده به شنونده تغییر می کند.
س isال این است که آیا تنظیم بیشتر یا کمتر پایدار و عکس العمل کم و بیش سازگار با عملکرد در غیر اینصورت سازگار از سخت افزار را ترجیح می دهید. از خود بپرسید: من چه نوع فضایی در آتلیه خود دارم؟ چقدر اتوماسیون انجام دهم؟ با چه سرعتی می خواهم پارامترهای خود را فوری فراخوانی کنم؟ اگر می خواهم به طور مداوم آهنگ خاصی را که کار می کنم به روز کنم و تغییر دهم ، دوباره آن صدا را در صفحه کلید آنالوگ پیدا می کنم و مطمئن می شوم که فراخوان دقیق آن آماده باشد. حتی اگر کاملاً یادآوری شود ، انجام اتوماسیون پارامترهای موجود در آن صفحه کلید ممکن است حتی دشوارتر باشد. آیا می خواهم تغییرات صوتی صفحه کلید آنالوگ خود را مرتباً بررسی و اختصاص دهم ، یا فقط می خواهم بدون زمان تنظیم طولانی به جلسه خود بروم؟
یک ویژگی نامطلوب برای یک ابزار دیجیتال این است که صدایی که ایجاد می کند توسط مبدل D / A از کارت صدای رایانه یا رابط صوتی خارجی به سیگنال آنالوگ تبدیل می شود. این ممکن است برای یک یا دو صدا ضرر نداشته باشد ، اما توجه داشته باشید که 10-12 صدای مختلف از 6-8 پلاگین یا نرم افزار مختلف به وجود می آید ، و همه آنها از طریق همان برنامه میزبان و تبدیل D / A سخت افزار مشابه هستند. ممکن است کمی پردازش شوند. آنها همگن می شوند ، که کیفیت واضح خاصی به صدا می دهد. اگر آنها را در جعبه نگه دارید - به این معنی که صداهایی که هرگز از DAW خارج نمی شوند - یا اگر رابط کاربری بسیار با کیفیتی بالا با مبدل های D / A بسیار شفاف داشته باشید ، در پایان هیچ شخصیت اضافه شده ای در هیچ صدایی مشاهده نخواهید کرد.
این ممکن است دقیقاً همان چیزی باشد که شما می خواهید.
افسانه های آنالوگ و دیجیتال
این بدان معنا نیست که مزیت سیگنال آنالوگ این است که گرمتر ، استریل کمتری دارد یا به هر طریقی بهتر از سیگنال دیجیتال است. در حقیقت ، در برخی موارد ، تمیز و پویا نیست. اما ، سیگنال آنالوگ معمولاً کمی هیجان انگیزتر است ، زیرا شخصیت آن به اندازه شخصیت کامل تر سیگنال دیجیتال سازگار نیست. اجازه دادن به تصادفات مساعد (مانند اعوجاج آنالوگ یا تخریب سیگنال) می تواند منجر به شخصیت غیر منتظره (خوب یا بد) در صدای شما شود - و اکنون ما در مورد یک عنصر خلاق از شکل دادن صدا صحبت می کنیم ، نه فقط کیفیت صوتی.
در بیشتر استودیوهای مدرن ، از نوعی ترکیبی از تجهیزات آنالوگ و دیجیتال استفاده می شود. معمولاً از رایانه برای میزبانی برنامه ای برای ضبط صدا استفاده می شود. ممکن است زنجیره ای از دستگاه های آنالوگ وارد آن برنامه شوند ، اما صداها هنوز در یک رسانه دیجیتال وجود دارند. اگر بودجه ای برای یک دستگاه نوار چسب واقعی دارید ، می توانید تا انتها آنالوگ کنید. از نظر من ، هنوز نمی توانید بگویید که آنالوگ بوده است ، مگر اینکه آهنگ را روی وینیل گوش دهید. سپس گرما وارد می شود.
وقتی مردم جذابیت رکوردهای وینیل ، مصنوعات سخت افزاری پوشیده شده از دستگیره ها و سوئیچ ها ، کابل های پچ و مدولارها و سایر دستگاه های دارای برچسب آنالوگ را توصیف می کنند ، آنچه که آنها واقعاً می گویند این است که آنها از کیفیت فیزیکی این موارد خوششان می آید. هیچ دلیلی وجود ندارد که فناوری دیجیتال در آن دخیل باشد. ما باید در مورد طراحی ، صدا ، موسیقی و هنر بحث های بسیار معنی داری داشته باشیم. در نهایت ، به سلیقه سازنده موسیقی متکی است.
Dirt Monkey ، Jake One ، Daddy Kev ، Josh One و Chris Thompson چند نمونه از گزینه های ترکیبی مختلف را که برای ایجاد تعادل آنالوگ و دیجیتال استفاده می کنند ، ارائه می دهند.
Jake One، Josh One، Daddy Kev & Dirt Monkey On Analog Vs. دیجیتال
لطفا Javascript را فعال کنید تا این فیلم را تماشا کنید
Amp Live: اصلی ترین وسیله ای که بیشتر از همه استفاده می کنید چیست؟
40 آهنگ برتر R & B 2016
میمون خاک : من از Mac Mini یا Macbook Pro ، RME Babyface (رابط صوتی) ، صفحه کلید midi MPK49 ، DAW Live 9 استفاده می کنم و عمدتا از مصنوعات Massive ، Serum و Nexus استفاده می کنم.
جیک وان: ASR 10 و Pro Tools.
بابا کو: من از تجهیزات مختلفی برای اهداف مختلف استفاده می کنم ، اما برای ساختن ضربات همه کارها را در ابزارهای حرفه ای انجام می دهم.
جاش وان : MPC2000XL ، Fender Rhodes ، Juno 60 ، Moog Phatty.
آمپر زنده: آیا شما از طریق یک برد آنالوگ از نوعی مخلوط می شوید یا در کامپیوتر؟
میمون خاکی: من همه میکس هایم را در Live در رایانه انجام می دهم.
کریس تامپسون: رایانه و ابزارهای حرفه ای.
جیک وان: قبل از اینکه آنها را به ابزارهای حرفه ای تبدیل کنم ، مسیرهایم را از ASR مخلوط می کنم
بابا کو: من ترکیبی را با یک کنسول آنالوگ SSL XL-Desk و Pro Tools مخلوط می کنم.
جاش وان: قبلاً MCI-JH618 داشتم که صدای عالی داشت ، اما اخیراً کوچک شدم.
آمپر زنده: آیا موسیقی شما به صورت آنالوگ تسلط دارد یا دیجیتال یا ترکیبی از هر دو است؟
میمون خاکی: من همیشه در رایانه به مسائل خود تسلط داشته ام ، اما اخیراً موسیقی خود را در تجهیزات آنالوگ تسلط می دهم. این به موسیقی محتوای بیشتری می بخشد و به ویژه در سیستم های بزرگ صدا بسیار مشهود است
کریس تامپسون: دیجیتالی
جیک وان: من این روزها به ندرت به تسلط می روم اما کاملاً مطمئن هستم که این ترکیب هر دو است.
بابا کو: برای تسلط ، من از یک تنظیم آنالوگ / دیجیتال ترکیبی استفاده می کنم.
جاش وان: بسیاری از سوابق قدیمی من با بسیاری از تجهیزات قایقرانی آنالوگ با D2 Mastering در دهکده Atwater که در گذشته استودیوی من بود تسلط داشته اند. اخیراً ، از طریق Violet Lantern Mastering بر دیجیتال تسلط پیدا کرده ام.
آمپر زنده: اگر چاره ای داشتید همه آنالوگ می رفتید؟ اگر چنین است ، چرا؟
میمون خاکی: من ساده به این دلیل نیستم که من برای انجام همه کارها به استفاده از پلاگین های دیجیتال عادت کرده ام.
کریس تامپسون: نه
جیک وان: آنالوگ فقط از ابتدا برای من بهتر به نظر می رسد. موارد دیجیتال برای درست کردن آن تلاش بیشتری می کنند. فکر می کنم این فقط بخشی از روند خلاقیت من باشد. من 20 سال استفاده از ASR 10 را صرف کرده ام ، بنابراین مهارت در هر چیز دیگری دشوار است. من فکر می کنم شما باید از فن آوری جدید استفاده کنید تا در حالی که صدای اصلی خود را حفظ می کنید ، در هر کاری که انجام می دهید پیشرفت کنید.
بابا کو: اگر می توانستم برای EQ و فشرده سازی کاملاً آنالوگ بروم ، می توانم این کار را انجام دهم. برای ضبط رسانه ها ، دشوار است که در این مرحله از رایانه استفاده نکنید. بعلاوه ، من آنقدر عادت دارم که از Pro Tools برای اتوماسیون و ویرایش صدا استفاده کنم که کار کاملاً آنالوگ تقریباً غیرممکن است.
جاش وان: من می خواهم بگویم بله ، اما احتمالاً نه چون من در زمینه نوار چسب تحصیل نکرده ام. تعادل این دو که دارم را دوست دارم.
آمپر زنده: اگر چاره ای داشتید ، همه دیجیتال می شدید؟ اگر چنین است ، چرا؟
میمون خاکی: من فقط به این دلیل نیستم که فکر می کنم کارهای خاصی وجود دارد که می توان با چرخ دنده آنالوگ انجام داد که با نسخه دیجیتال نمی توان انجام داد ، مانند مخلوط کردن با مصنوعی moog. شما می توانید صداهای منحصر به فرد و یک نوع داشته باشید.
کریس تامپسون: نه
جیک وان: قطعاً راحت تر است. من می توانم حداقل وقتی از استودیو خود دور هستم ایده های Pro Tools را شروع کنم.
بابا کو: به هیچ وجه. من ترجیح می دهم گردش کار استفاده از fader ها و پردازنده های سخت افزاری به mousing آن باشد. به علاوه ، صحیح به نظر می رسد که افزونه EQ به من طولانی تر است. با EQ آنالوگ به معنای واقعی کلمه چند ثانیه طول می کشد. من همچنین صدای جمع بندی آنالوگ برتر را در مقابل جعبه ترجیح می دهم.
جاش وان: این هیچ است. نمی توانم چیزهای قایق را کنار بگذارم. این خیلی سرگرم کننده است و من عاشق نحوه صداگذاری آن هستم.
آمپر زنده: آیا اعتقاد دارید بین اختلاط و مسترینگ همه آنالوگ یا دیجیتال تفاوت صوتی وجود دارد؟
میمون خاکی: من قطعاً اعتقاد دارم که یک تفاوت وجود دارد. وقتی کارهایم را روی برد SSL و سخت افزار آنالوگ دوست خودم تسلط پیدا می کنم ، گرمی و ضعف ایجاد می کند که نمی توان به صورت دیجیتالی ایجاد کرد. من واقعاً نمی توانم توضیح دهم که چرا چنین است ، اما دقیقاً به همان شکلی است که هست. برای تسلط ، من می گویم Analog بزرگتر از Digital است مطمئنا.
کریس تامپسون: آره.
بابا کو: به نظر من ، تمام دیجیتال تقریباً به خوبی تمام آنالوگ به نظر نمی رسد. حتی نزدیک نیست من دوست دارم موسیقی گرم و گرد به نظر برسد ، نه زاویه دار و نازک. آیا شما یک زن با انحناها ، یا یک چوب کوچک لاغر می خواهید؟ این همان چیزی است که وقتی به بحثهای آنالوگ در مقابل دیجیتال فکر می کنم بصری تصور می کنم.
جاش وان: من معتقدم که بسته به سبک موسیقی ، عبور از وسایل آنالوگ بهتر و گرمتر به نظر می رسد.
Amp Live نیمی از منطقه خلیج است صهیون اول خدمه طی 15 سال گذشته ، سازنده - slash-deejay در سراسر جهان به عنوان بخشی از Zion I و همچنین به عنوان یک هنرمند انفرادی برنامه اجرا کرده است. او را در توییتر دنبال کنید @ AmpLive .
