ژانویه یک ماه عادی نبود. در حالی که مردم درمورد چگونگی سال بهتر سال 2010 صحبت می کردند ، یک سنگین وزن موسیقی دهه 1970 و 1980 تصمیم گرفت یک ویدیوی جدید را رها کند. گیل اسکات-هرون از مدت ها قبل خبری از او نبوده است. در اواسط دهه 1970 ، او در بالای بازی خود به عنوان یک نابغه موسیقی بود که با میکروفون خود با نژادپرستی مبارزه می کرد و با سخنان خود انقلاب قدرت سیاه را برانگیخت. به نظر می رسد که تا سال 2010 ، اسکات-هرون مردی درگیر جنگ باشد. در اواسط ماه ، فیلم او را برای من و شیطان ، روبرت جانسون ، در مورد رابطه موسیقی او با شیطان دیدم. این ویدئو یک صحنه شب سیاه و سفید در نیویورک است که به دنبال یک جنگجویان گروه الهام گرفته از اسکیت بازها مانند اسکلت ها و موجوداتی که در سفر خود با آنها روبرو می شوند نقاشی می شوند. من فکر کردم به نظر می رسد dope است و این صوتی / فیلمبرداری را به یک مسابقه مقایسه و کنتراست با آن کشاند در music موزیک ویدیو Thief’s Theme 2004 نبرد خوبی است ، ها؟ ظاهری شبیه به هم دارند و هر دو از تأثیرات جامعه هیپ هاپ هستند. با یک استثنا ، در حالی که می توان فیلم ها را از نظر بصری یکسان دید ، پیام های این دو مرد بسیار متفاوت است.
من به عنوان یک عکاس ، اغلب فیلم های موسیقی را برای مسدود کردن صحنه ها تماشا می کنم ، زیرا آنها باعث ایجاد عکس پیش بینی می شوند. در حالی که به هر دو موزیک ویدیو نگاه می کردید ، جالب بود که ببینید چطور شبیه هم هستند. هر دو فیلم یک شب را در نیویورک از دریچه تحریف مستند می کنند. نیویورک در سراسر جهان به دلیل داشتن زمینه ای برای فیلم ها و تلویزیون ها مشهور است و به خاطر این وب سایت ، زادگاه اصلی فرهنگ هیپ هاپ است. از اسکات هرون اغلب نمونه هایی برای ضرب و شتم (Kanye West و Common’s My Way Home و Mos Def’s Mr. Nigga) نمونه برداری شده است و به نظر می رسد Nas نوعی گربه است که بعد از ظهرهای شنبه به او گوش می دهد. نمای تحریف شده نیویورک در هر دو فیلم به مخاطبان این امکان را می دهد تا شهری متفاوت ، کمتر تمیز و دوستدار گردشگر ببینند. Nas سارقان روزمره را در محله ها در معرض دید قرار می دهد در حالی که فیلم Heron روحیه هایی را که شب بیرون می آیند یا گروهی از اسکیت بازهای مرگبار و وحشت زده را افشا می کند. هر دو داستان نویس های مشهور خود هنرمندان موسیقی هستند. صحنه های اجرای آنها نشان می دهد که هر دو نوازنده به هر دو صورت نقاب زده اند (عکس های هرون در طول دهه ها جایگزین اجرای واقعی او می شود). در پایان Thief’s Theme ، سرانجام Nas ماسک اسکی خود را که روی اسکلت چاپ شده است استفاده نمی کند تا در یک شب به بقیه افراد خود بپیوندد تا درست عمل نکند. در پایان آهنگ من و شیطان ، آهنگ Scott-Heron این ویدئو را به شعری تبدیل می کند که در مورد یک کرکس و طعمه هایش می خواند. به طور مشابه به تصویر کشیدن اینکه چگونه گاهی اوقات مرزهای خوب / بد و درست / غلط می تواند در نیمه شب بسیار مبهم باشد.
نکته آخر اینکه ، هر دو فیلم مربوط به کودکان خردسال بین 18 تا 25 سال است. در مورد چگونگی نورپردازی طبیعی یا به شدت روشن جذابیتی جذاب در مورد هر دو فیلم وجود دارد. به طور خاص ، هر دو فیلم به بچه های کوچکی هدایت می شوند که در مرحله ای هستند که می توانند به راحتی تحت تأثیر زندگی کاپوت قرار بگیرند. بد و بیراهه تغییر شکل می یابد زیرا ناس به یکی از دزدان تبدیل می شود و هرون شروع به خواندن شعر خود در مورد مرگ می کند. در اینجا تضاد بین این دو فیلم شروع می شود.
گیل اسکات-هرون از دهه 1960 هنرمند موسیقی بود و از آن زمان به بعد برای انقلاب مایل بود. شعر او در مورد یک کرکس شیطانی و شیطانی میراث غنایی او را که در طول دهه ها بر بسیاری از مأموران تأثیر گذاشته است ، محکم می کند. هنرمندان گفتاری مانند او و آخرین شاعران داستان هایی راجع به زندگی کلاه دار و گتو آمریکا را با زبانی واضح و مختصر توصیف می کنند که بازتاب دهنده همان جوامعی است که در آن بزرگ شده اند. برای مدتی ، اسکات-هرون به نظر می رسید یک انسان روح غم انگیز است زندگی اش تقریباً تحت کنترل مواد مخدر قرار گرفت. این آلبوم که در شرف انتشار است ، XL Recordings ' من اینجا جدید هستم ، اولین بار برای او در مدتی است. طولانی تر از سنگین وزن دیگر ، ساد ، که آلبومش در همان هفته افت می کند. قبل از اینکه هفته تمام شود باید هر دو را داشته باشم. اما ، به 'من و شیطان' برگردیم ، شعری که او در پایان می خواند یک داستان کرکس شیطانی مانند ادگار آلن پو است که می تواند به راحتی در محله یهودی نشین نفوذ کند.
ایستاده در ویرانه های زندگی یک سیاه پوست دیگر
یا پرواز از طریق دره که روز و شب را جدا می کند ،
کرکس فریاد زد: 'من مرگم!'
'برای اهل نور.'
شارون خشم خود را از دریایی که بر جان ها بادبان است به ارمغان آورد
و رفت رفتگر را دید که قلبهای گرم را به سرما می برد.
او می دانست گتو یک پناهگاه است
برای پست ترین موجودی که تاکنون شناخته شده است.
در یک بیابان دلشکستگی
و صحرای ناامیدی ،
شفافیت عدالت شیطانی فریاد وحشت برهنه را فریاد می زند.
گرفتن نوزادان از مادرانشان
غم و اندوه را فراتر از مقایسه بگذارید.
بنابراین ، اگر می بینید که کرکس در حال آمدن است
حلقه های پرواز در ذهن شما؛
به یاد داشته باشید ، هیچ فراری وجود ندارد
زیرا او از نزدیک دنبال خواهد کرد.
فقط به من قول نبرد بده
برای روح شما
و مال من
در صورتی که شخصیتی مانند شارون ، یا همان پسر بچه دث ، می تواند هود را ببیند و لاشه آن را که توسط دست دیگری غیر طبیعی برای منطقه ایجاد شده است ، مانند کاپوت ببینید. وارد کرکس شوید. در ویدیوی Nas ، کرکس را می توان هر شخصی دید که برای پنهان کردن چهره خود ماسک زده است. با این حال ، به نظر می رسد هیچ پایان زشتی برای این شخصیت ها وجود ندارد. آنها در نبرد برای روح وی در برابر کرکس رودررو نمی شوند. آنها همچنین از آغوش مادر خود خارج نمی شوند. آنها یک گزینه برای تبدیل شدن به یک دزد داشتند. به نظر می رسید از نظر اسکات-هرون انتخابی بود که آرزو می کرد کاش بتواند آن را پس بگیرد که با زحمت در انتهای ویدیو به اشتراک می گذارد.
در پایان ، تنها چیزی که می توانم در مورد این دو ویدیو به اشتراک بگذارم این است که در حالی که به نظر می رسد یکی از حالت های ثابت و یهودی نشین دزد شدن را به اشکال مختلف تجلیل می کند ، ویدیوی دیگر داستان هایی را در مورد چگونگی و اتفاقات رخ می دهد هنگامی که شر و غلط بر زندگی شما غلبه می کند رابرت جانسون یک Bluesman بود که به خاطر فروش روح خود به Devil برای تبدیل شدن به یک گیتاریست بزرگ Blues (مسلماً شما) بزرگ است. او آرزوی خود را پیدا کرد اما پس از مرگ روح او باید به شیطان تحویل داده شود زیرا اکنون و تا ابد به او تعلق داشت (به نظر می رسد یک قرارداد موسیقی). این یک جهنم از زندگی نامه است که وقتی از گیل اسکات-هرون فکر می کنید از آن الهام می گیرید. من می توانم درک کنم که چرا او در این برهه از قرن کسی مانند جانسون را پوشش می دهد و چرا آهنگ او برای اولین تک آهنگ انتخاب شده است. هر روز نبردی بین روح او و داشته های زمینی و منحط مادی است. همانطور که سرانجام Nas در پایان ویدیوی خود به یک سارق تبدیل شد ، همانطور که سرانجام در جوانی تسلیم آنها شد ، اکنون در سنین بالاتر در نبرد با آنهاست. این باعث می شود که یک Bluesman عالی با آلبوم پیش بینی شده در این هفته افت کند. بلوز اغلب به عنوان پدربزرگ هیپ هاپ شناخته می شود و هر دو از خلق آثار بومی موسیقی آمریکایی هستند. اسکات-هرون به عنوان کسی که خلاقیت غنایی و نوازندگی او قادر به پشت سر گذاشتن دهه ها است ، حتی در حالی که بر چیزی به اندازه اعتیاد به مواد مخدر غلبه می کند ، جایگاه مناسبی در تاریخ موسیقی دارد. او بهتر از راکرهای پیر دهه 60 ، 70 و 80 است. او گیل اسکات-هرون است و از سال 1970 پیش پدر هیپ هاپ است ، یک اصل گوتیک آمریکایی سیاه.
Buy I'm New Here توسط Gil Scott-Heron
