بازگشت کننده
اگرچه این کار به عنوان جایگزینی رقص پسند از سیستم های صوتی رگی جامائیکا آغاز شد ، اما از آن زمان هیپ هاپ در یک فرهنگ عظیم جهانی منفجر شد. در حالی که بسیاری از فرستنده های زیرزمینی می توانند علاقه وافری را که مخاطبان اروپایی موسیقی خود را دریافت می کنند ، اثبات کنند ، تعداد کمی از آن مانند آلوم ال دا سنسی Artifacts را تجربه می کنند. در سال 2008 ، خواننده رپ Brick City با آلبوم 11 قطعه ای تحت عنوان Returners با دوتایی تولیدکننده لهستانی همکاری کرد تصاحب جهانی: آغاز . این آلبوم بازگشت عجیبی به دوران طلایی Hip Hop بود که نمونه های جالب و گرد و غبار گرد و غبار و R&B یک امر عادی بود و اگر او بخاطر چوب زدن به میله های خود نمی توانست درمان PM Dawn را انجام دهد.
ال و بازگشت گران درست در همان جایی که توقف کردند ، برمی گردند Global Takeover 2: Nu World ، با مجوز از Coalmine / Asfalt Records. Da Sensei با داشتن ویژگی های شان پرایس ، Rakaa Iriscience of Dilated People، Bekay و موارد دیگر ، با DX در مورد رابطه خود با این دوتایی تهیه کننده ، حفظ قوام غنایی و همکاری با همکار جرسی پیراهن نادرست توسط طبیعت صحبت می کند.
HipHopDX: Global Takeover 2: Nu World دومین LP کامل است که شما با کارگردانی The Returners انجام داده اید. چه عاملی باعث شده شما بخواهید خیلی زود پس از اولین بار با آنها برگردید تصاحب جهانی ؟
دا سنسی: ما برای انجام یک پروژه دیگر برنامه ریزی کرده بودیم ، اما اولین [پروژه تصاحب جهانی ] تقریباً مقدمه ای بود و آن
اولین بار بود که با هم کار می کردیم ، بنابراین شیمی تماماً آنجا نبود. من در سه سال گذشته بسیار با آنها در تور بودم ، بنابراین یک بار شروع به شنیدن ضرباتی کردم که آنها با آنها همراه می شوند ... من شبیه بودم ، خوب ، این تقریبا همان چیزی است که ما در مورد آن صحبت کردیم [برای این پروژه بعدی] ، تا آنجا که پیدا کردن صدای ما [با هم] و به دست آوردن گربه هایی که می دانیم مکمل کاری است که سعی می کردیم انجام دهیم.
DX: شما تقریباً به طور انحصاری در هر یک از آلبوم های خود با یک یا دو تهیه کننده کار کرده اید ، خواه با Buckwild در Artifacts باشد بین سنگ و یک مکان سخت یا LP انفرادی خود را نادیده بگیرید غیرمعمول . آیا ترجیح می دهید آن طور کار کنید؟
دا سنسی: هر کسی را که می شنوم برایم مهم نیست که این یک تهیه کننده جدید است یا این که Shawn J. Period در [1997 است این آنهاست ] و امروز امروز ، تا وقتی داغ به نظر می رسد ، من با آن گول می خورم ... من فقط احساس می کنم اگر [تهیه کننده ای] جدید باشد ، نمی گویم گرسنگی بیشتری است که در موسیقی می شنوید ، اما این خیلی زیاد است ... اگر صدا آنجا باشد ، هرکسی که باشد آن را ساخته است ، من با او کار می کنم ، بنابراین در واقع هیچ تبعیضی وجود ندارد ... من فقط احساس می کنم که با گربه های جدید ، این چیزی است که آن را فعلی نگه می دارد ... زیرا همه سعی در موارد جدید را دنبال کنید من باید در جریان باشم تا بدانم تهیه کننده جدیدی که داغ است چه کسی است و اگر می توانم فرصتی برای همکاری با او پیدا کنم ، آن را انجام می دهم. این به نوعی [چطور است] با The Returners ؛ آنها مانند ارتش کوچک من در آن سوی کره زمین هستند که احساس می کنم می توانند با گربه های [ایالات متحده] رقابت کنند.
DX: به طور قطع ، و The Returners یک سبک ضرب آهنگ واقعا کلاسیک و سخت است. به عنوان فردی که مدتهاست در هر چهار عنصر هیپ هاپ دستی داشته و چنین موسیقی پیش نویس مانند خود را تولید کرده است ، کار با یک دوتایی سازنده که از نظر جغرافیایی از ریشه های هیپ هاپ حذف شده است چگونه بود؟
دا سنسی: می خواهم بگویم [وقتی اولین بار آنها را شنیدم] باعث تعجب من نشد ، اما [باعث شد] ... وقتی برای اولین بار با آنها آشنا شدم ، آنها مانند 18 ، 19 ساله بودند ... و برای آنها دانش آموزان هیپ هاپ بودند [با ] یك پسر دی جی [دی جی چیال] و یكی دیگر تهیه كننده [كوچولو]… این آدمها وقتی ما [رپرهای دهه 90] این سوابق را بیرون می دادیم بچه ها [بودند] ... من فقط فکر می كنم كه در اروپا ، آنها ما در دهه 90 بیش از کاری که در حال حاضر تا سال 2000 انجام می دهیم بیشتر از من انجام دادیم ... برای من ، واقعاً یک مزیت بیشتر است که با آنها کار می کنم زیرا آنها این گه ها را نیز از من بیرون کشیدند ... [آنها] برای همه این سوابق حفر کردند در خانه آنها [در لهستان] ... این تنها چیزی است که در کار با آنها جالب است. آنها به نوعی صدای خاص خود را دارند. همه دوستان من [در گوش دادن به آنها] همین حرف را می زنند: یو ، این آدمها اهل لهستان نیستند ... این فقط به شما نشان می دهد که آنها کمی بیشتر از آنچه شما فکر می کنید به [هیپ هاپ] توجه کردند.
DX: شنیده بودم که آنها از رکوردهای کاملاً لهستانی این آلبوم نمونه برداری کرده اند. آیا این تصمیمی عمدی در مورد قطعات شما بود ، و اگر چنین است ، چرا این موضوع را به عنوان یک موضوع صوتی دنبال کنید؟
دا سنسی: [نمونه های انتخابی آنها] ناشی از مکالمه ای در مورد تلاش برای داشتن صدای اصلی بود ... من اهمیتی نمی دهم اهل کجا هستی ، وقتی در حال جستجو برای رکوردها هستی ، با همان گه هایی که بقیه دارند روبرو می شوی if من برای شما مهم نیستم که شما پیت راک هستید یا [DJ Premier] ، شما در حال تلاش برای پیدا کردن سابقه ای هستید که شخص مقابل ندارد ... این همان چیزی است که شما در حال گوش دادن به موسیقی لهستانی هستید. من مجبور شدم عقب بنشینم و به گه هایی که آنها گوش می دهند گوش بدهم ، و من می گفتم که به نظر می رسد مثل خانه است ، اما آنها به لهستانی آواز می خوانند [با خنده]. آنها دارای لهستانی Funk ، R&B لهستانی هستند ... خنده دار است که در دهه 70 و 80 ، همه این [موسیقی دانان] لهستانی مارک خاص خود را از موسیقی آمریکایی من داشتند ... بنابراین وقتی به وقفه ها گوش می دهم ، من دوست دارم ، لعنت ، این چیزی است که می تواند از خانه باشد.
DX: در سمت دیگر آلبوم ، دقیقاً همان جایی که اولین آلبوم است را می گیرید تصاحب جهانی با توجه به متن خود را ترک کنید روند حفظ این نوع قوای غنایی برای شما چگونه بود؟
دا سنسی: خوب ، تقریباً این که من کی هستم و ... سبک من است. من نمی خواهم مثل دیگران صدا کنم و به هر حال این تقریباً همان چیزی است که ما می خواستیم انجام دهیم. تا آنجا که من [به عنوان یک غزل سرای] ، [چویال و لیتل] می دانند که من با قافیه های جنگی خواهم آمد ... اکثر شعرها چیزی نیست که شما را خسته کند. این چیزی نخواهد بود که شما احساس کنید با شما صحبت می شود یا من تبلیغ می کنم. [متن من] یا قرار است در مورد هیپ هاپ باشد و تقریباً چیزی است که من می دانم و آنچه در این کار آموخته ام [به عنوان یک شغل]. من می خواستم سخت ترین رکورد هایی را که می توانم به آنها بدهم ، حتی برای کسی مثل من ، به آنها بدهم. از آنجا که من می آیم ، این کار خیلی سخت نیست ، بلکه سخت [مانند] قافیه های سخت [و] تحویل سخت است ... فکر می کنم وقتی به پیامی که در اولین نامه آورده ایم گوش می دهم [ تصاحب جهانی ] ، این [آلبوم جدید] بیشتر [به ما] توجه دارد که می خواهیم چه کاری انجام دهیم ... ما کمی بیشتر عمیق تر شدیم [و] بزرگترتر وقتی که صحبت از آهنگ هایی مانند Good Time شد… احساس می کردیم مجبوریم قدم بردارید
DX: کاملاً ، و یکی از آهنگ های این پروژه که واقعاً با توجه به این موضوع به نظر من می رسد Goin ’to War با حضور Treach [از Naughty by Nature] است. همه هیپ هاپ نیویورک را دوست دارند ، اما من همیشه طرفدار صحنه های هیپ هاپ در نیوجرسی بوده ام ، خواه Naughty باشد ، یا Redman یا Lord of the Underground یا Artifacts. آیا رمزگذاری مجدد آن آهنگ برای شما فوق العاده بود ، به این دلیل که شما و Treach از نیوجرسی آمده اید؟
دا سنسی: جهنم بله ، مرد. من [Treach] [متن] پیام [درباره آهنگ] را از لهستان فرستادم و او به من پاسخ داد ، بله ، بگذارید این کار را انجام دهیم. خنده دار بود ، [زیرا] من می دانستم که او در جاده است ، آنها به عراق و همه چیز می روند ... من چیزی جز صبر برای او نداشتم ... حدس می زنم یک یا دو ماه بعد ، او مرا زد مانند ، یو ، من در استودیو ، از طریق ...
آیه قبلاً تمام شده است ، و من به آنجا رسیدم و از پله ها به سمت استودیو می آیم ، و فقط او را می بینم که آنجا نشسته است ... با بالشتک در دست ، و ضرب و شتم با صدای بلند به جهنم. همه آنها به من نگاه می کنند ، سرشان را تکان می دهند ، مثل اینکه ، یو ، این ضرب و شتم است؟… [ترئچ] [آیه خود را] همانجا در صورت من انجام داد. آن لحظه از زمان با آهنگی با سادات X تفاوتی نداشت ، با تفاوتی با وقتی که من Frontlines را با Organized Konfusion کار کردم. این افراد هم سن و سال من هستند و برای دانستن اینکه [Treach] از کجا آمده است ... من به یاد می آورم که وقتی از کار به خانه می آمدم و O.P.P [Naughty by Nature »را دیدم. هر پنج دقیقه در تلویزیون. من به خاطر می آورم که آنها از کجا آمده اند و من احساس غرور می کنم که وقتی [مصنوعات] با Wrong Side [از مسیرها] بیرون آمدند ، تا در میان آدمهای جرسی [نیو] قرار بگیرم. همه ما همدیگر را می شناختیم ... و وقتی [من و اهلی وان] آن رکورد را ساختیم و آنها عشق را به ما نشان دادند ، مثل این بود که ما به این باشگاه پیوسته ایم. برای من اکنون ، برای انجام یک آهنگ با [Treach] ... این یک معاشرت و یک تسمه کمربند بود که بگویم چند گربه می توانند با شخص شخصیتی آهنگی را اجرا کنند ، با دانستن اینکه او ... یک جرسی پلاتین جریمه برنده جایزه گرمی است [هنرمند ]
که به همراه پسر در مریخ نورد دور افتاده بود
مرد در جعبه
اگرچه تعداد کمی به نفع لیاقت هنری لیمپ بیزکیت استدلال می کنند ، اما راک و رپ دو ژانر موسیقی هستند که در تاریخ خود پیوند ناپذیری دارند. از هنرمندانی مانند Cypress Hill و Public Enemy به ترتیب از Black Sabbath و Slayer ، تا اولین روزهای هیپ هاپ در تعامل با صحنه هنری پانک نیویورک در Roxy در دهه 80 ، سرهای Hip Hop همیشه پایین بوده و شاخ های شیطان را پرت کرده اند. . تعداد کمی از هنرمندان از این رابطه موسیقی مانند Arsonists / Non-Phixion emcee Q-Unique برخوردار هستند. در طول سال ها ، عضو بروکلین و عضو خدمه Rock Steady Crew با Ill Bill و Necro علاقه مندان به متال همکاری گسترده ای داشته و حتی گروهی به نام Stillwell را با فیلسی ، باسیست Korn تشکیل داده است.
اگرچه آخرین نسخه Fat Beats او منتشر شد بین بهشت و جهنم از نظر صوتی کاملاً متال نیست ، Q-Unique به DX گفت که گرانج مانند آلیس در زنجیر و نیروانا منابع اصلی الهام بخش این آلبوم است. او توضیح می دهد که این هنرمندان او را وادار کرده اند که بیانگر جنبه های قاطع زندگی باشد و تأثیر سنگی در تولید او داشته باشد.
HipHopDX: بین بهشت و جهنم واقعاً تاریک است ، و از نظر شعر و تولید ، در اطراف هیچ چیز مزخرف نیست. آیا مورد خاصی وجود داشت که از آن الهام گرفته باشد؟
Q- منحصر به فرد: [آلبوم] براساس کسانی که من به عنوان یک شخص هستم ، شماره یک ساخته شده است و همچنین براساس برخی از تأثیرات موسیقی من ساخته شده است. این به نظر خنده دار می رسد ، اما مدت ها در زندگی من یک طرفدار بزرگ گرانج راک بوده ام ، مانند آلیس در زنجیر و نیروانا. بسیاری از این گروه ها ، کاری که آنها انجام می دهند این است که ، با تغزلی ، آنها فقط این واقعیت تاریک را در مورد زندگی و در مورد موقعیت های خود صحبت می کنند. من همیشه با آن صدا و انواع متن ترانه و آن نوع پرخاشگری بوده ام. این فقط همان چیزی است که من از آن می آیم و همچنین احساس می کنم یکی از کسانی هستم که فقط به عنوان تعادل عمل می کنم. در Hip Hop تجاری چیزهای زیادی در حال انجام است و تقریباً مانند آن است - و دوباره ، من از راک [به عنوان] مقایسه استفاده می کنم - مانند… Glam Rock در مقابل Grunge Rock است. یادم می آید وقتی Poison وجود داشت و آنها موهایشان را تحریک می کردند و کورت کوبین با موهای چرب و سه آکورد ساده وارد آن شد. کاملاً مخالف [سنگ گلم] بود. افراد زیادی بودند که از این واقع گرایی لذت می بردند. ایجاد شد ، براق نشد این فقط درست و با احساسی خام بود که به شما هدیه داد و من نوعی هنرمند هستم.
DX: کاملا. یکی از مواردی که به این دلیل به وجود می آید این است که توانایی های شما در داستان سرایی چقدر دقیق و ریز است و من واقعاً این اتفاق را در آهنگ Crack Era می بینم. این آهنگ آنقدر واقعی و عمیق به نظر می رسد که من تعجب می کردم ، آیا از تجربه خاصی الهام گرفته شده است یا فقط از مشاهدات روزانه شماست؟
Q- منحصر به فرد: احساس می کنم ، دوباره ، فکر می کنم الان در موسیقی جایی بودند که مردم سعی می کنند واقعیت را پیدا کنند ... مردم به دنبال واقعی هستند. دیگر هیچ چیز واقعی وجود ندارد ... Crack Era یک گزارش ساده از زندگی شخصی من است. واقعی است ، مرد من خودم را آسیب پذیر می دانم تا بخشی از آنچه هستم را به شما بدهم و امیدوارم که به طرز مطبوعی در ذهن شما ایجاد شود که روح شما را لمس کند و باعث شود احساس کنید ، حداقل این پسر حقیقت را می گوید. حداقل این پسر واقعی است ، زیرا بسیاری از ما ، به خصوص در هیپ هاپ ، نمی دانیم چه کسی [یا چه چیزی] را باور کنیم ... برخی از موارد استفاده حتی به اعتقاد ما اهمیت نمی دهند ، ما فقط مانند روبات گوش می دهیم. برای من ، من به جایی برمی گردم که شما باید به نوعی در صحبت های خود حقیقت را بگویید. این همان دوران هیپ هاپ است که من از آن آمده ام. اگر حقیقت را نمی گفتید ، به صورت شما مشت خورده است من با آن و با اولین آلبوم خود [2004] طنین انداز هستم انتقام مال من است ] من به نوعی همان کار را کردم ، اگرچه آهنگ های خاصی وجود داشت ... جایی که من از لبه آن عبور کردم ... [اما] دیدم که طرفداران واقعاً در آن [آهنگ های بسیار واقعی و شخصی] بودند ، بنابراین من مانند بودم ، بگذار بیشتر به سمت آنها گرایش پیدا کنید ... و بگذارید از کل این لعنتی وحشیانه خارج شوم ، زیرا بعد از مدتی ، چند بار دیگر می خواهم به شما بگویم که چقدر دیوانه ام یا چقدر بیمار هستم یا چقدر عالی هستم؟ من فقط دیگر نیستم
DX: این واقعاً نشان می دهد ، زیرا در ابتدای آلبوم در مورد Listening Problem ، شما در مورد عبور برادر خود صحبت می کنید. اول از همه ، تسلیت ، من نمی توانم تصور کنم که از دست دادن چنین عضوی از خانواده چقدر سخت است ، اما برای شما ، و احساس راحتی می کنید اگر خیلی سخت باشد کم یا زیاد جواب دهید یا اصلاً جواب ندهید ، آیا این فاجعه بر روی صدای آلبوم؟
Q- منحصر به فرد: منظورم این است که [مرگ او] تأثیر زیادی داشت. او برادر کوچکتر من بود ... ما نزدیک بودیم و البته این تأثیر زیادی داشت زیرا شما همه این احساسات مختلف را تجربه می کنید ، از عصبانیت [به] غمگین بودن [تا] تخلیه احساسی ، و شاید دوزهای کمی از خوشبختی زیرا لحظه ها و چیزها را به یاد می آورید و از موقعیت های خاص می خندید. اما قطعاً در جایی که من قصد داشتم [با LP] تأثیر کمی داشته باشم ، اما در خارج از او که داشتم [و] فقط به کل صنعت موسیقی نگاه می کردم ، [تمایل] نداشتم که عصبانی باشم جایی که من فقط ساکت شدم ، اما احساساتم را گرفتم و فقط کاری را که انجام می دادم [با موسیقی] انجام می دهم ، اما تا حد افراطی ... به جای اینکه بگویید ، به وضعیت هیپ هاپ نگاه کنید ، آن را می خورد! این اتلاف وقت است ، جهنم می خواهد به کسی که از هیپ هاپ شکایت می کند گوش دهد؟ بنابراین احساس می کنم ، فقط من خواهم بود ، فقط واقعی خواهم شد و اگر سختی های زندگی من همان جایی باشد که در آن قرار دارد ، مانند آلیس در زنجیر ، مانند نیروانا ، و آنجاست که من در ، سپس این جایی است که من می خواهم بروم.
j cole cole world: زیپ داستان جانبی
DX: در همان راستای واقعی نگه داشتن آن ، آهنگ دیگری در آلبوم که واقعاً با آن سازگار است BK، BX، BK است. چیزی که مرا در مورد این آهنگ منقلب کرد این است که شما چگونه می گویید تحصیلات خود را در هیپ هاپ با بروکلین که بهترین رپرها را تولید کرده و همچنین در برانکس که زادگاه هیپ هاپ است پرورش داده اید. از این نظر ، حضور در آن دو منطقه چگونه تأثیر داشت بر دیدگاه شما به عنوان یک هنرمند؟
Q- منحصر به فرد: فقط حضور در برانکس در زمانی که من در برانکس حضور داشتم خداپسندانه بود زیرا من وقتی کودک کوچک بودم هیپ هاپ را دیدم ، هنگامی که سوگند هیل رکوردز شروع به کار کرد و Run-DMC تازه ظاهر شد ، و نقاشی های دیواری در قطارها بود ، و برخی از اعضای گروه Rock Steady Crew از بلوک من می آمدند ... برای من فقط برای حضور در آنجا و دیدن همه آن ، این دیوانه بود. شما نمی توانید شرایط بهتری را برای شخصی که درگیر هیپ هاپ است بخواهید ... من فقط این بچه بودم که همه اینها را جذب می کرد. وقتی به بروکلین برگشتم ، این بیشتر وقتی است که من شروع کردم به جدی گرفتن شعرهایم ، و آن وقت است که کل آتشفشانها اتفاق افتاد.
DX: من از شما در مصاحبه های دیگر این جمله را شنیدم که احساس می کنید دو طرف با خود دارید و این منطقی است زیرا شما عضو خدمه Rock Steady Crew هستید و در هنرهای Hip Hop تحصیل کرده اید ، اما بخشی از این وجود دارد شما که عاشق موسیقی گرانج و راک هستید. از این نظر ، کجا می بینید که این دو طرف در این آلبوم با هم جمع شده اند؟
Q- منحصر به فرد: من فکر می کنم همکاری با فیلدی [از Korn] در گروه ما Stillwell به من کمک کرده است که واقعاً با این آلبوم که در مورد نوشتن قلاب بیشتر فکر می کردم ، روند دیگری پیدا کنم. من سعی کردم خیلی ساده تر از آنها را ساده کنم. اگر در روز به بسیاری از قلاب ها نگاه کنید ، بسیار واضح تر هستند… [همچنین] اگر برخی از آهنگ ها را با تغییرات [مانند آقای لوپز] بشنوید ... این سنگ است. راک این نوع تغییرات را دارد. Hip Hop یک ماشین بسیار زائد است و راک break دارای خرابی ، تکنوازی و قطعات مختلف یک آهنگ است. من سعی کردم این کار را با چند آهنگ انجام دهم ، اما آقای لوپز همان آهنگ است ... جایی که من این دو ذهنیت را با هم جمع کردم. من آلبوم خود را با نام Hip Hop نگه داشتم زیرا همیشه احساس می کنم که آن خط خوب… Rap-Rock یا هر چیز دیگری وجود دارد… اما ذهنیت ایجاد آهنگ های خاص بیشتر ذهنیت راک داشت.
به جایی رسیده است [با Rap-Rock] که بیشتر از آنکه بخواهد با آن آشکار باشد یک ذهنیت است. با [Stillwell] ، من واقعاً چنین رپ نمی کنم ... من به کلاس های آواز رفتم و همه این کارها را انجام دادم. بعلاوه ، والدین من موسیقیدان بودند ، بنابراین من قبلاً می دانستم که چه کار می کنم ... فکر می کنم این بیشتر باعث ایجاد ذهنیت و تلفیق آن از این طریق [به طوری که] مردم می توانند به نوعی عقب بنشینند و آن را از این طریق جدا کنند و مانند آه ، من برخی از تأثیرات هیپ هاپ را در آنجا می شنوم ، مستقیم نیست ، اما من آن را درک می کنم. به همان روشی است که شما به من می گویید [شما] به نوعی در [آلبوم من] می شنوید که نفوذ راک وجود دارد ، و بله ، حق با شماست ، آقای لوپز چنین چیزی دارد ، حتی اگر به نظر راک نرسد ، این ذهنیت راکتی برای تغییر دارد ... فقط یافتن زاویه و تلفیق ذهنیت های آن است.
DX: نکته دیگری که در مورد آلبوم متوجه شدم این است که به نظر می رسد تولید شما واقعاً بیش از آنچه در آن بود پیشرفت کرده است انتقام مال من است ، که از آن زمان شما در گذشته تولید کننده پیشگویی بودید ، حرف های زیادی می زند. شما برای این آلبوم متفاوت کار کردید؟
Q- منحصر به فرد: قطعاً دو چیز بود [که من به طرز متفاوتی انجام دادم] ... حالا من به آن فکر می کنم ، فقط تغییرات فلزی نبود [که من متفاوت انجام دادم]. من نمی دانم چقدر خوب از این نفوذ استفاده کردم ، اما داشتم به Hank Shocklee [از تیم بمب] با Public Enemy فکر می کردم و اینکه چقدر دیوانه است تمام صداهایی که او با هم جمع کرده است ، اما برای من خیلی باورنکردنی به نظر می رسید ... من دلتنگ آن وقتی که Public Enemy با همه این صدا ها آن نوع رکورد می زد اما هنوز همه یک قطعه بود. این دوباره به آقای لوپز برمی گردد [در مورد] چرا من این همه صداهای لعنتی و چیزهای مختلف را به خاطر آن [نوع ضبط ها] ، که افراد فلزی به سمت آنها گرایش پیدا کردند ، در جریان می گذارم. مثل یک چرخه است ؛ Public Enemy یکی از آن گروه هایی بود که دنیای راک عاشق آن بود.
چیز دیگری [من متفاوت انجام دادم] آوازی بود ... به نوعی لحنم را آرام کردم [در بعضی از آهنگ ها]. من متوجه شدم که در ضبط های قبلی ، به نظر می رسید مثل اینکه من خیلی وقت ها داد می زدم. به یاد دارم که با این شخص که برای یک ایستگاه رادیویی کار می کرد ، داشتم دلهره داشتم و او شخصی بود که من مدتی او را می شناختم ، و او مثل این بود که اگر شما مرتباً روی همه چیز فریاد نزنید ، خیلی جالب است زیرا شما من این تفاوت را پیدا می کنم ، و توصیه های او به من گیر داده است. اگر متوجه شدید ، این بار من روی همه چیز فریاد نمی زنم. شخصاً ، من نیازی به فریاد زدن نداشتم تا نظر خود را بیان کنم ... بنابراین این دو تغییر عمده به [ایجاد] تفاوت با [ بین بهشت و جهنم ]
